幾千年了,，書法原來就這三個“理”兒
　　一、筆法之理
　　執(zhí)筆虛寬且活焉,，全身力氣注毫端,。勿涂勿掃成于寫,，有按有提有方圓。千古中鋒神至上,，八方使轉(zhuǎn)意為先,。求形求質(zhì)毋飄滑，講法講規(guī)講自然,。筆法之理有兩個方面,，一是執(zhí)筆之理，二是運(yùn)筆之理,。執(zhí)筆之理在勢法之理之中,，運(yùn)筆之理主要有逆起、回收,，中鋒用筆及提按使轉(zhuǎn)等,。
　　勢法是講書寫的姿勢和握筆的方法。不論是身法,，站、坐,、蹲,，還是腕法，枕,、提,、懸，還是指法,，二指,、撮管、撥鐙,、五指法,。這些法的產(chǎn)生，基本都是約定俗成的,。其勢法之理就是一條,，一切都是根據(jù)人體生理條件為便于運(yùn)筆和發(fā)力而定的。如執(zhí)筆法,，一般都用“五指執(zhí)筆法”
　　擫,、押、鉤,、格,、抵，就是根據(jù)人的手有五個指頭及其生理條件而產(chǎn)生的,，說白了,，就是執(zhí)筆中的五個指頭的分工,。各干什么，各擔(dān)任什么任務(wù),，使得筆在手中便于運(yùn)轉(zhuǎn),，便于發(fā)力，便于書寫,，寫出所需求之美的書法藝術(shù)來,。擫：用大拇指上節(jié)端按捺住筆管；押：用食指第一節(jié)端壓住筆管,，使之與大拇指之力齊等抗衡,，捏住筆桿，并能搓轉(zhuǎn)其管,；鉤：用中指上節(jié)端鉤住筆管,，能使筆管朝內(nèi)（下）運(yùn)動；格：用無名指指端緊貼筆管,，頂住中指向內(nèi)（下）的鉤力,，使其筆管能向外（上）運(yùn)動；抵：用小指抵住無名指,，起其輔助作用,。這樣，五指分工明確,、合理,，在運(yùn)筆過程中各司其職，五指合力使得筆桿在手中能上下左右運(yùn)動自如,。我的說法是能使筆管在手中既能“自轉(zhuǎn)”,， 在手中左右轉(zhuǎn)動； 又能“公轉(zhuǎn)”,， 在紙上能上下左右自由使轉(zhuǎn)運(yùn)動,。
　　逆起回收，藏鋒之理,。體現(xiàn)著中國人一種傳統(tǒng)的含蓄之美,。在書法技法中有句名言，“無往不復(fù),，無垂不收”,， 此謂“八字真言”。為何要“逆起”,？ 為何要“回收”,？ 實質(zhì)這是一種“折回運(yùn)動”。 一是力學(xué)原理所至。如向上拋物,，則要先下（蓄力）然后向上拋（發(fā)力）,；又如打拳，要先縮（蓄力）然后向外伸打（發(fā)力）,；再如轉(zhuǎn)身,，右轉(zhuǎn)，須先左然后右,，左轉(zhuǎn),，要先右然后左。只有這樣,，才會有力量,；二是中國人的傳統(tǒng)性格修養(yǎng)所至。中國人講究含蓄,、持重,，而禁忌鋒芒畢露，火氣過勝,。含蓄的性格,，必然是含蓄的審美觀念。逆起回收的用筆,，帶來了“藏頭護(hù)尾” 的含蓄之美,。
　　中鋒用筆，毛筆錐形之理,。顯示一種立體美感,。關(guān)于中鋒用筆,，也有一句名言,，“中鋒用筆，千古不易”,。 寫字為什么要用中鋒呢,？一是毛筆的構(gòu)造所至。毛筆為圓錐形,，其毛是一層一層卷起而成,，當(dāng)醮墨后，中間,、鋒尖含墨就多,、就濃，邊緣,、副毫含墨就少,、就淡；二是宣紙性質(zhì)所至。寫字一般都用宣紙,，其主要特性是化水性好,，如寫字用中鋒，則筆畫中間的墨色最濃最黑,，兩邊邊緣的墨色就淡就淺,。這樣的中間黑邊緣淡的筆畫，就顯示了一種立體感之美,。
　　為了使在行筆中保持中鋒不變,，在寫橫折時，在轉(zhuǎn)折處須提筆調(diào)鋒,，在寫弧形轉(zhuǎn)彎時則須筆桿自轉(zhuǎn)調(diào)鋒,。這種提筆調(diào)鋒、自轉(zhuǎn)調(diào)鋒轉(zhuǎn)折,，和人走路拐彎是一樣的道理,，人拐彎，人身必須隨之扭轉(zhuǎn)調(diào)向而行,，始終保持面部朝前而前進(jìn),。
　　提按使轉(zhuǎn)，調(diào)鋒之理,。顯示著一種節(jié)奏之美,。在運(yùn)筆寫字過程中，是筆筆有提,，筆筆有按,，有提就有按，有按就有提,。有提,、有按、有節(jié)奏地運(yùn)筆謂之“寫”,。 這是我對“寫” 下的定義,。這也是“寫” 與“畫”、“ 劃”,、“ 刷”,、“涂” 的區(qū)別。
　　在寫的過程中為何要提,、要按呢,？一是轉(zhuǎn)折調(diào)鋒的需要。轉(zhuǎn)折時要將筆提起來,，調(diào)鋒后再按下去而行筆,。否則筆鋒就調(diào)轉(zhuǎn)不過來，保持不了中鋒行筆；二是逆起回收的需要,。橫畫逆起時,，筆鋒先向左入紙后即折轉(zhuǎn)筆鋒下按而后向右行筆，橫畫回收時,，先提筆,，然后下按回鋒收筆。不提不按是無法做到“逆起回收” 的,；三是行筆中“一波三折” 的需要,。這個“一波三折” 是中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的特征, 也是中國書法富有節(jié)奏、韻律感的特征,。如詩的起,、承、轉(zhuǎn),、合,，從文字內(nèi)容到平仄格律都是“一波三折”。 歌曲也是如此,，詞也好,、曲也好，都是“一波三折” 的,。在書法方面,，這個“一波三折” 在美學(xué)意義上，從一點(diǎn)一畫到一字,，從一字一行到一篇,，都體現(xiàn)著這個封閉世界內(nèi)部的循環(huán)往復(fù)活生生的形象，尤其在運(yùn)筆之中,，有提有按有韻律就美不可言,，無提無按無節(jié)奏就無美可言。
　　以上講的是筆法之理,。在運(yùn)筆的技法之中,，一要準(zhǔn)確,，即基本運(yùn)筆動作要準(zhǔn)確,；二要有力，即運(yùn)筆要有力度,；三要流暢,，即運(yùn)筆要自然，不矯揉造作,；四要生動,，即富有變化，富有韻味。
　　二,、字法之理
　　字體如人品亦同,，整齊對稱且均衡。右伸左縮風(fēng)神美,，外放中收趣味濃,。點(diǎn)畫呼應(yīng)情切切，穿插避就暖融融,。下松上緊黃金律,，心正書精一脈承。字法之理可從一個字的上與下,、左與右,、內(nèi)與外、筆畫與筆畫之間,、整個形體五個方面來探討,。
　　上緊下松，建筑透視之理,。體現(xiàn)了一種崇高之美,。上緊下松，這是一個結(jié)字原則,，諸如“高”,、“ 青”、“ 集” 等,，都要上部寫得緊,，下部寫得松，再如“三” 字,，三橫的長短不一,，上短下長，疏密不一,，要上密下疏,。這種上緊下松的原則，是借鑒于中國古建筑寶塔的一種形式美,，顯示出一種重心平穩(wěn)之美感,；二是從透視角度上講，上緊下松顯示出一種高大雄壯之美,，猶如你站在一棟十層以上的樓房之前,，仰望其樓，就是上緊下松的感覺,，給人一種崇高之美感,。
　　左斂右伸,，欹側(cè)之理。顯示一種動態(tài)之美,。左右對稱是求得平衡最簡單的方法,，但是過于對稱即會處于單調(diào)、呆板,，所以,，字不可寫得過于對稱。猶如人照相一樣,，正面像呆板,，不好看，沒什么美感可言,，故一般都喜歡照側(cè)面象,。法國雕塑家羅丹說過：“造型要表現(xiàn)出運(yùn)動，才有生命,?！蓖恚瑢懽忠獙懗梢环N欹側(cè)式,，以顯示出一種動態(tài),，才生動、有生命,。
　　為什么又要左斂右伸的側(cè)面呢,？因為人們看東西，總有一種自左而右依次掃視的習(xí)性,。字,，左斂右伸，即是向左的側(cè)式,，這就使得與觀賞人的視力正面相迎的局面,。要知道，沒有以背面迎客的不禮之儀,。諸如“來”,、“ 求”、 “表” 等,，寫得左斂右伸欹側(cè)式,，顯示一種動態(tài)之美。
　　內(nèi)聚外展,，平衡對稱之理,。顯示出一種放射之美,。古人云：“中宮收斂,，外畫伸展”,、“ 八面拱心”。 當(dāng)今許多人練字就采用了“米字格”,、“ 九宮格”,、“ 回宮格”， 也說明字的中心和外圍點(diǎn)畫分布是不等的,，這種“中聚外展” 是漢字結(jié)構(gòu)的一種傾向,。這種傾向顯示出一種平衡對稱之理，一種放射之美,。
　　對稱,、平衡是人們視覺對美的一種追求。視覺研究表明：人的大腦視皮層區(qū),，相當(dāng)于一個物理力場,，其中所包含的力的分布，總是趨向一種最規(guī)則,、最對稱,、最簡化的結(jié)構(gòu)，由此達(dá)到視覺平衡,。漢字這種內(nèi)聚外展的結(jié)構(gòu),，正符合人的視覺平衡要求，且又有一種放射性之美,。清代包世臣說：“凡字無論疏密斜正,，必有精神挽結(jié)之處，是為字之中宮,。然中宮有在實畫,，有在虛白，必審其字之精神所注,，而安置于格內(nèi)之中宮,，然后以字之頭目手足分布于旁之八宮，則隨其長短虛實,，而上下左右皆相得矣,。”包世臣的話,，很明白,，字和人一樣，五臟六腑居于身軀之中心,，頭手足由軀體向外伸展,。諸如“米”、“ 大”,、“ 江” 等,，有的筆畫由字心向外發(fā)射,，有的筆畫又由外向字心聚合，這種雙向運(yùn)動,，顯示出一種放射性之美,，猶如人的眼睛一樣，炯炯有神,，光華四射,。
　　點(diǎn)畫呼應(yīng)，筆順之理,。表現(xiàn)出一種情感之美,。先寫哪一筆，后寫哪一畫,，則為“筆順”,。 筆順是人們根據(jù)生理條件，根據(jù)字的筆畫,、字的結(jié)構(gòu)等,，通過長時期實踐而總結(jié)出來的一種程序，這種程序是約定俗成的,，也可說是隨寫的時序而產(chǎn)生的,。如果你要問個究竟，那你就從下往上,、從右到左去寫字,，看是否順手。寫字,，只能是先上后下,、先左后右、先外后內(nèi),。筆順筆順,，以“順” 為要訣。寫起來順手,、順暢,，看起來順眼、順心,。
　　為什么看起來“順眼”,？ 因為“筆順”就造成了一種“筆勢”， 如寫“美”,、“ 人”,、“ 心” 等，從第一筆到第二筆,，從第二筆到第三筆,，一筆接一筆,，其中就有一種“筆勢”， 這種“筆勢” 就有一種“你呼我應(yīng)” 的情感,。如你叫我不應(yīng),，要么就是耳聾,，要么就是無情,。所以說，點(diǎn)畫呼應(yīng),，有一種情感之美,。
　　方塊字形，黃金分割之理,。顯示出一種形體之美,。中國漢字是方塊字，然正方形是被稱作“最客觀的基礎(chǔ)平面”,。如果漢字都寫成真正的正方形,，就會顯得呆板，無美感可言,。在漢字當(dāng)中,，真正的正方形是很少很少的。據(jù)統(tǒng)計,，如“口”,、“回”、“ 田”這樣的正方形字只有四十來個,。絕大多數(shù)的字,，即70%以上的字形為長方形。而黃金分割比例的長方形是最美的形狀,，即寬: 長=0.618,。有人作過統(tǒng)計，《毛公鼎》大篆,，75%為黃金形,。《泰山刻石》小篆,，67%為黃金形,。《蘭亭序》有73%的字為黃金形,?！兑矣⒈愤@種隸書都有60%的黃金分割形。
　　為何黃金分割形最美呢,？究其原因,，一是人的審美經(jīng)驗所啟示,。0.618是個奇妙的數(shù)字，古希臘哲學(xué)家柏拉圖稱為美的比例,。人們研究證明,，宇宙萬物，凡是符合黃金分割律的總是最美的,。所以,，生活中的許多日用品，總是把它設(shè)計為黃金形,，如紙張,、書本、鈔票,、電腦屏幕,、電視屏幕、手機(jī),、許多家器具等等,。二是人的性靈所致。人體本身許多地方的比例就是這種黃金分割比例,，人的喉頭,、肚臍、膝蓋,、肘關(guān)節(jié)就是黃金律四個分割點(diǎn),。人體，凡是符合這種比例的是最美的體形,。因此,，我們寫字不論是歐、顏,、柳,、趙楷書，還是行,、草,、篆等都將其寫成黃金比的長方形，是最美的,。
　　三,、章法之理
　　成篇結(jié)字意為先，虛實相生出自然,。 密不透風(fēng)疏跑馬,，權(quán)衡黑白要周全。相承起復(fù)中和美，變化參差氣脈連,。 印置篇中紅一點(diǎn),，墨花滿紙似云煙。
　　書法有三要素,，筆法,、字法、章法,；章法也有三要素,，文、款,、印,。在這里只講包括三要素在內(nèi)的整體布白,，不談文,、款、印的具體規(guī)則,。章法的基本原則要求,，我認(rèn)為是：虛實相生，相承起復(fù),，參差變化三個方面,。
　　虛實相生，辨證之理,。顯示出中國傳統(tǒng)藝術(shù)的中和之美,。在章法布白上有一句名言：“計白當(dāng)黑”。 有字處為黑,，無字處為白,。但有墨處是字，無墨處也是字,。換句話說,，有字處為實，無字處為虛,，黑處為實,，白處為虛。這種黑與白,、實與虛,、密與疏、濃與淡等等都是一對對矛盾,。如何按審美觀點(diǎn)處理好這些矛盾,，安排好文、款、印,，經(jīng)營好黑與白,，達(dá)到虛實相生，極為重要,，這是章法布白的核心,。如過于實，則臃腫笨拙,，如過于虛,，則輕浮乏力。只有虛實相生,，辨證統(tǒng)一,，才能體現(xiàn)中國人傳統(tǒng)審美觀念的中和之美。舒緩自若,，清新雋逸,。
　　相承起復(fù)，行氣之理,。顯示出一種韻律之美,。書法是隨時序而產(chǎn)生的，又是以空間形式而存在的,。這種時序性有著連續(xù)性,、不間斷性的特征。在書法述語中稱之為“行氣”,。 前面講到的“筆順”,， 是基于生理條件，而且也是因?qū)懙臅r序而產(chǎn)生的,?！肮P順” 產(chǎn)生“筆勢”， 點(diǎn)點(diǎn)畫畫,，一筆接一筆,，順時而出，順勢而出,，有秩序,、有節(jié)奏、有起伏,、有徐疾,、有輕重、有韻律,，相承起復(fù),，形成了自然的流動之勢,，勢來不可止，勢去不可遏,。這種筆順筆勢,，且與書寫者的心律和呼吸具有同步性。所以一幅好的書法作品必定具有一種韻律之美,，欣賞她,，猶如聆聽一支動人的歌。書法,，的確是無聲的音樂,。
　　參差變化，藝術(shù)本質(zhì)之理,。顯示出一種生動之美,。變化是一種普遍的自然規(guī)律，宇宙間的萬物都在不斷地變化著,，有變化就有發(fā)展,，中國書法史就是一部“變” 的歷史,，學(xué)古變古,，學(xué)法變法,，單就草書就有“三變”,， 隸書變章草,，楷書變今草，今草變狂草,。善變者活,，少變者呆，不變者死,。古今不一法,，千人不一體，這才是最高層次的書法藝術(shù),。書法是藝術(shù),，藝術(shù)是無法重復(fù)的。如可以重復(fù),，那就是美術(shù)字了,。
　　我曾說，懷素成為“草圣” 的秘訣是變古出新,，有法無拘,。再看王羲之，他擺脫章草隸意,，確立行草新格局,，而成為了“書圣”,。 他的代表作《蘭亭序》，也是突出了一個“變” 字,，筆法各式各樣,，字體各具各形，全文五十四處有重復(fù)的字,，可形態(tài)是多姿多彩,，如二十個“之” 字，七個“以” ,、“不”字,，都是筆法各異、結(jié)體不同,，這也是《蘭亭序》最具魅力之處,。有變化，書法藝術(shù)才生動,，生動的書法藝術(shù),，才富于生命力。
　　書法藝術(shù),，志在求變,，應(yīng)萬變不離其宗。一不能脫離“漢字”,，二不能脫離“筆”,，三不能脫離“寫”， 四不能脫離中華民族的傳統(tǒng)文化,，五不能脫離藝術(shù)的本質(zhì)—“美”,， 總之不能沒有“書法味”。